于反思与沉淀中攀登艺术高峰——抗疫题材舞剧

在新冠疫情的阴霾之下，生命在挣扎与无助中徘徊，白衣天使的坚毅身影，如同希望的曙光，照亮了我们前行的道路。在这场全民的战斗中，每一个微小的努力都凝聚着力量，最终我们迎来了胜利的时刻。

近日，北京世纪剧院被一部名为《向北·行天岸》的舞剧深深打动。这部由北京市朝阳区新时代文明实践中心出品的抗疫题材舞剧，在二轮公演中，令观众沉浸在深深的感动之中。灯光映照下，不少观众眼中泛着泪光，被舞剧的情感所深深触动。

田少军，这位出色的影视演员、导演、编剧，以其独特的艺术审美，跨界执导这部舞剧。他与妻子蔡芳，一位著名的舞蹈家，共同为这部舞剧倾注了心血。首轮演出的创排奇迹让他们备受瞩目，而二轮演出的紧张筹备更是让人惊叹。

在短短的14天内，他们要完成一部舞剧的复排，这是前所未有的挑战。田少军坚信他们能够成功。他重新挑选了身高都在1米7以上的演员，全新的演员阵容为舞台注入了新的活力。田少军还亲自下场编创舞蹈动作，与音乐、灯光舞美设计师紧密合作，力求让每一个细节都完美呈现。

排练期间，田少军与蔡芳每天都在忙碌地工作。他们不仅要完成舞蹈的编排，还要讲解音乐、动作、剧情、情绪等，甚至亲自示范。对于年轻的演员们来说，这是一个巨大的挑战。但是田少军相信，通过不断的锤炼和磨合，他们能够让这部舞剧达到更高的水平。

在舞剧中，有一段感人肺腑的双人舞段落，展现了恋人面临生离死别的情感纠葛。田少军动情地示范了其中的关键动作，让人感受到那种痛苦和眷恋、那种撕心裂肺却又无可奈何的感情。每一个动作、每一个表情都深深地打动了观众的心。

这部舞剧的成功背后是无数次的焦虑、痛苦、蜕变和不断的创编、磨合、改进。田少军和他的团队以难以想象的毅力和激情，完成了这部抗疫题材舞剧的创排。他们用自己的艺术诠释了生命的坚韧与希望的力量。

看着舞台上的演员们，我们不禁为他们点赞。他们用舞蹈诠释了生命的价值，用情感打动了每一个观众的心。这部舞剧让我们看到了人类在面对困境时的勇敢与坚韧，也让我们更加珍惜生命、感恩生活。

田少军精心指导舞剧，注重在关键时刻对演员们细节的把控。他细致入微地指导女主角，在双人舞的高潮时刻，要如同在光海中站定，然后缓缓抬头，眼神先迷离再聚焦，深情向所爱之人表白。这一幕背后，音乐与灯光巧妙地营造出强烈的情感氛围，将舞剧的情绪推向高潮。

这段双人舞以女主角的离世和男主角的悲痛落幕。田少军在此进行了独特的创新：当女主角离场时，音乐瞬间静止，男主角在舞台中心痛苦地蹲下，舞台陷入沉寂。这种处理方式如同一个大休止符，无声之处却展现出最深沉的情感。男主角在短暂的自我封闭后，再次投入激情的演绎中，展现了他对生命的执着追求。

田少军的创作还融入了“破镜”的元素。尽管由于时间紧张未能完全呈现其理想效果，他仍希望能在舞剧中人性的。他设想一位病人在破镜的瞬间能幻化出三个自己，代表其灵魂的不同层面。他还希望能通过舞剧人性的微妙与复杂。

田少军的舞剧创作充满了中国精神。他希望通过舞剧传达一种信念，即使在困境中，也能星火燎原。他希望通过未来的创作将这部舞剧提升到更宽广的格局，实现民族与世界的融合。他比喻文艺创作如同攀登珠穆朗玛峰，需要无畏的勇气和执着。

为了深入了解抗疫一线的情况，主创团队在朝阳区文联的组织下深入北京抗疫一线。田少军表示，医护人员面对恐惧，仍坚守岗位，他们的精神值得尊敬。这部舞剧的创作也是为了向他们致敬，以及对逝去生命的缅怀。田少军和他的团队倾尽全力，希望能对得起观众、对得起自己、对得起抗疫英雄、对得起每一个逝去的生命。

田少军以坚定的信念完成了这部舞剧的创作。他对青年演员们的要求极高，强调表演必须走心与忘我，人、境、事、乐四位一体。他希望通过不断的努力和改进，将这部原创舞剧推向经典，成为全国观众共同的记忆。蒲波本报记者对此进行了报道。